写生可以画什么？

一、写生可以画什么？

是画直接以实物或风景为对象所作的画。写生原本就是直接面对实物或是人画，一般都是属于一种资料收集和经验积累。写生是指从大自然取景、物、元素的素描。室外写生的素描也可在画室里完成，不过写生素描不同于静物画，在静物画里即使无活力的对象仍会显现出它的自然状态。

二、写生用什么画？

写生可以使用多种不同材料进行画画，以下是一些常见的写生材料：

1. 铅笔：铅笔是最常见的用于写生的工具之一。它可以用于勾画轮廓，进行素描和细节描绘。铅笔的硬度可以根据需要进行选择。

2. 炭条：炭条是一种黑色素材，可以用于写生素描。它可以提供更深的黑色和更广的表现力。

3. 钢笔：钢笔是一种流动性好、线条清晰的工具，适用于写生绘画。

4. 油画：油画可以在画面上创造出丰富的色彩和质感。它可以用于写生风景或静物，并提供更多的绘画技巧和表现力。

5. 水彩：水彩是一种透明、清亮的颜料，适合写生户外景色和自然元素。它可以创造出水墨般的效果和柔和流动的颜色。

6. 彩色铅笔：彩色铅笔可以提供更多色彩选择，适合描绘写生场景中的色彩丰富的细节。

7. 粉笔或软粉彩：粉笔或软粉彩可以创造出柔和的、有质感的效果。它适用于绘制写生肖像或风景中的特定元素。

以上是一些常见的写生材料，选择适合自己绘画风格和喜好的材料，可以帮助更好地表达写生对象的特点和细节。

三、什么是画写生画？

是画直接以实物或风景为对象所作的画。

写生原本就是直接面对实物或是人画，一般都是属于一种资料收集和经验积累。

只要是面对实景或者实物画出来的画都叫做写生，路边经常看见的那些背着画架的人画的就叫风景写生，而教室里那些围着一个人画的叫做人物写生。

扩展资料：

画写生画的注意事项

1、心态

写生本来就是一件快乐的事情，并不是一个任务。

2、环境

在外面写生时候干扰因素非常多，有风有雨还有日晒，有身边爬的小虫子和路过好奇甚至会对你的画指指点点评价的行人，对于这些因素我们需要慢慢培养能够不受任何外界干扰而能专注且认真地绘画。

四、写生是什么画？

一指直接以实物或风景为对象进行描绘的作画方式；二指以写生手法所作的画；·三指犹写照；四指写出生意。指把对象写活。

写生是指从大自然取景、物、元素的素描。室外写生的素描也可在画室里完成，不过写生素描不同于静物画，在静物画里即使无活力的对象仍会显现出它的自然状态。写生素描以及其他像人体写生、临摹古此和临摹平面作品等练习常常是艺术家课堂练习的一部分。写生素描作品除了可当作艺术作品之外，也可作为在画室进一步绘画的笔记或研究使用。

五、铃兰写生画

铃兰写生画：自然与美的完美结合

铃兰（Lilium candidum），又称百合花，是一种精美的花卉，拥有优雅的花朵和迷人的香气。它是绘画艺术中常见的素材之一，以其独特的魅力吸引着无数艺术家的眼球。铃兰写生画成为了探索自然美与艺术创作相结合的绝佳方式。

铃兰是一种寄托着人们对美好的向往与追求的象征，在中国古代文学中被赞美为“百花之王”，被广泛地用于诗词、绘画和文人雅集。铃兰写生画作为一个独立的画种，在古代中国绘画中占有重要地位。它既是自然花卉的真实写实，又融入了艺术家的创作和审美观念。

铃兰的美丽之处

铃兰花朵洁白纯净，花瓣修长而娇嫩，仿佛一朵盛开的白云。花蕾圆润可爱，散发出淡雅的香气，充满纯洁和宁静的美感。在阳光的照耀下，铃兰的花朵更加美丽动人，令人心旷神怡。

铃兰的花朵通常生长在高贵的高脚杯状花茎上，与细长的绿叶相得益彰。它的种植花坛上，常用于装饰庭院、花坛和花墙，为环境增添一抹清新的色彩和自然的韵味。

铃兰写生画的艺术价值

铃兰写生画以其极高的艺术价值而备受推崇。首先，它能够准确地再现自然界中铃兰的花朵和植物的外貌特征，以及充满生机和美感的细节。通过画家的独到技法和艺术创作，艺术家将铃兰的美丽形态和纯净感表现得淋漓尽致。

其次，铃兰写生画能够捕捉到一种灵动的艺术氛围，让观者可以感受到花木清香、凉风习习的感觉。通过绘画的形式，画家可以赋予铃兰更多的情感和内涵，将其与艺术创作完美结合，给人以美的享受和艺术的震撼。

铃兰写生画的创作技巧

要想创作出一幅精美的铃兰写生画，艺术家需要具备一定的绘画技巧和创作理念。以下是几点关键的创作技巧，供喜爱铃兰写生画的画家们参考：

• 观察与研究：在创作前，艺术家应仔细观察铃兰的花朵、植物枝叶、茎干等细节，以及其在不同光线下的形态变化。这样可以更好地理解铃兰的特点和气质。
• 运用透视：透视是绘画中重要的构图原则之一，通过合理运用透视，可以使画面更加有层次感和立体感。在铃兰写生画中，艺术家可以运用透视来展现铃兰的生长状态和姿态。
• 把握色彩：铃兰的花瓣呈现出洁白的颜色，但在不同光线下，其色彩也会有所变化。艺术家要准确地把握铃兰的颜色变化，运用适当的色彩表现手法，使画面更具生动感和艺术感染力。
• 注重细节：细节是铃兰写生画中不可忽视的部分，艺术家需要准确地描绘出花朵的纹理、叶脉的细微变化等细节，以增加画面的真实感和自然感。

结语

铃兰写生画以其对自然之美的再现和艺术创作的独特性，成为了绘画艺术中备受喜爱的主题之一。通过准确的描绘和创作手法，艺术家们成功地将铃兰的优雅和纯净完美地表现在画布上。铃兰写生画不仅具有观赏性和装饰性，更是一种对自然之美的致敬，让人们在繁忙的都市生活中感受到大自然的宁静与美好。

六、儿童外景写生怎么画？

儿童画画应该随心所欲，走到大自然里，把自己想要的， 喜欢的画出来。

七、中职美术写生画可以画什么？

可以画树木花草，住房建筑，亭台楼阁等。

八、画照片算写生吗？

一般联考会考照片，但是平时练习也离不开写生。因为，写生是你所看到得真实景象。无论你画静物，人物，风景。视觉传给你的大脑是你第一反映。多出去画画对你帮助也很大，你可以在写生过程中，慢慢感受。

九、素描写生怎么画水果

素描写生怎么画水果

素描写生是绘画过程中非常基础也非常重要的一部分，而画水果作为素描写生的主题之一，既具有一定挑战性，又能帮助练习者掌握绘画基本技巧。下面将介绍素描写生怎么画水果的一些技巧和步骤。

1. 选择合适的水果

在进行素描写生水果绘画之前，首先要选择合适的水果作为素材。水果的形状、质感和颜色都会影响素描的效果，因此建议选择外形清晰、质地光滑且具有一定光泽感的水果，如苹果、梨、桔子等，这样更易于表现出色彩和层次感。

2. 准备绘画工具

在素描写生水果绘画中，常用的绘画工具包括铅笔、橡皮擦、素描纸等。根据水果的质地和色彩深浅，选择合适的铅笔硬度和粗细，以及不同的擦除方式来表现水果的细节和阴影。

3. 观察水果的形态

在开始绘画之前，先仔细观察所选择的水果，包括其整体形态、大小比例、轮廓和细节部分。通过观察水果的各个方面，可以更好地把握其特征，有助于后续的绘画过程。

4. 建立基本轮廓

开始素描写生水果绘画时，首先要建立水果的基本轮廓，可以从整体形态和主要轮廓开始，逐渐添加细节。通过轻微的笔触和比较粗略的线条来勾勒水果的外形，注意保持比例和形状的准确性。

5. 表现光影和阴影

水果表面的光影和阴影是素描写生水果绘画中需要重点表现的部分。通过控制铅笔的用力和角度，可以绘制出水果表面的光泽感和阴影效果，增加作品的立体感和层次感。

6. 注意色彩过渡

虽然素描是以黑白灰为主要表现方式，但在画水果时也要注意色彩过渡的表现。可以利用铅笔的磨损，并适当运用不同灰度的铅笔进行渐变，使水果的色彩变化更加自然和流畅。

7. 表现细节和质感

水果表面的质感是素描写生水果绘画中需要重点捕捉的元素之一。通过细致的线条和阴影处理，可以表现出水果表面的纹理、皮肤和汁液，使作品更加栩栩如生。

8. 练习与反复

素描写生水果绘画需要不断的练习与反复，通过不断地观察、绘画和修正，逐渐提高技巧和表现能力。多尝试不同种类的水果绘画，并不断总结经验，可以更好地掌握素描写生的技巧。

总结

素描写生水果绘画是绘画初学者和爱好者可以尝试的绘画形式，通过绘画水果可以锻炼观察力、绘画技巧和表现能力，在绘画过程中体会到乐趣和成就感。希望以上介绍的素描写生怎么画水果的技巧能够帮助到喜欢素描绘画的朋友们，也欢迎大家分享自己的绘画经验和心得。

十、写生画属于哪个系？

是属于中国画系，历史上集聚了现当代最有艺术成就的一批著名艺术家和艺术教育家。齐白石、黄宾虹、王雪涛、郭味渠等曾受聘任教，尤其是蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅四大教授，更是中国画系学术品格和艺术高峰的象征。

中国画系坚持立足传统、紧跟时代、吞吐古今、涉猎中外、鼓励独创的教学方针，抓住从传统到现代、从生活到艺术、从基本功到创造性这三个基本环节，形成了“传统、生活、创作三位一体”和“临摹、写生、创作紧密结合”的教学特色，培养了大批热爱祖国，以学养、才识、人格、创造为一体的能适应社会多方面需要的中国画专门人才。